La magia di essere se stesse: l’eredità delle magical girls

Da Sailor Moon con il suo scettro lunare nel 1992, fino al potere della fiamma del drago di Bloom, la protagonista di Winx Club (2004), le bambine nate tra gli anni Novanta e i primi Duemila hanno imparato che la vera bellezza consiste nell’esprimere la propria femminilità nella sua forma più pura.

Una bellezza che asseconda l’identità personale ma non esclude l’imperfezione, anche se rivestita di lustrini e tacchi all’ultima moda: l’iconica Sailor Moon, il cui vero nome è Usagi, è una ragazzina sbadata, fragile, a tratti frivola. Non la tipica eroina che prende in mano le redini della situazione e nega la paura. Tuttavia, sono queste le caratteristiche che permettono di esaltare ancora di più i momenti in cui la sua tenacia e il suo coraggio prevalgono sugli aspetti d’ombra del suo carattere.

Non a caso il Cristallo d’Argento, detentore del potere più forte dell’universo nel mondo di Naoko Takeuchi, presenta un simbolismo impareggiabile: la forza interiore e l’amore sono i valori che trascendono qualità maggiormente celebrate dalla società moderna, come intelligenza, astuzia e audacia. Il Cristallo d’Argento non è solo un oggetto magico o un’arma capace di distruggere un pianeta, ma l’estensione del cuore e della forza d’animo di Usagi, legata alla sua bontà e al desiderio di garantire la pace tramite la protezione del prossimo.

E tutto questo è concretizzabile solamente se ciascuna manifestazione dell’individualità viene rigorosamente riconosciuta: ogni guerriera sailor rappresenta aspetti distinti della femminilità, evitando di ridurla all’imitazione di un canone incapace di contenere le numerose sfaccettature dello spettro non solo femminile, ma anche umano.

È da qui, infatti, che l’identità individuale trasformata in estetica diventerà un messaggio dalle risonanze quasi messianiche nello spazio dell’animazione rivolta a un pubblico femminile; il popolare show italiano Winx Club renderà la propria personalità uno stile di vita.

Ogni componente del Winx Club abbraccia con fierezza la natura prismatica del proprio Io, la cui luce interiore si rifletterà nella capacità di costruire relazioni personali soddisfacenti e nell’inesauribile fiducia in se stesse, sia che le avversità si presentino sotto forma di nemici minacciosi che sputano fuoco, sia che si nascondano nella timidezza di confessare i propri sentimenti.

Il corpo diventa quindi un mezzo per abitare la bellezza come metafora del carattere: ali scintillanti, capelli lucenti, costumi futuristici non sono altro che l’estensione della bellezza interiore di ogni fata, capace di esprimerla appieno solo nell’istante in cui accetta pienamente se stessa, ossia nel combattimento. Quando siamo chiamati a difenderci e a superare le nostre debolezze, abbiamo bisogno di tutte le parti migliori del nostro Io; solo lì sperimentiamo davvero chi siamo e quanto necessitiamo di attingere alle nostre qualità interiori per sopravvivere.

Valori senza tempo, con una materializzazione sofisticamente elaborata in animazioni e disegni innovativi, hanno permesso alle bambine di una volta di costruire un’autostima basata sulla consapevolezza di non essere perfette. Puoi avere i capelli viola come Tecna, ma questo non ti rende meno credibile: rimani comunque la persona più intelligente del tuo gruppo di amici; puoi essere sensibile ed empatica e comunque mostrare un coraggio fuori dall’ordinario come Flora; puoi amare la moda e cercare la spensieratezza ed essere comunque una ragazza emotivamente profonda come Stella.

La diversità non crea limiti, bensì ne smonta l’apparente funzionalità: il vero potere della bellezza risiede nella sua ricerca di espressione e non di approvazione.

Una lezione di vita che le magical girls hanno cercato di insegnarci da più di trent’anni a questa parte, per onorare non solo la nostra femminilità, ma la nostra intera ed autentica esperienza come esseri umani gloriosamente fallibili.